출판사에서 그림책을 기획하고 출간하는 과정을 살펴보면
기본적인 과정은 비슷해 보이지만 근본적인 차이는 편집자나 기획자, 일러스트레이터의 참여도와 역할의 비중에 따라 다릅니다.

책을 만들때 처음 기획단계에서부터 일러스트레이터, 글 작가 디자이너가 함께 시작을 하는데 아이디어를 갖고 있는 일러스트레이터가 많은 주도권을 갖게되는 경우가 있습니다 이런 경우는 일반적으로 출판사의 역할은 아이디어보다 편집 출간만 담당하고 편집자들은 아이디어를 출판 편집에 있어서 기술적 자문 정도로만 하는 역할을 하며 일러스트레이터가 표지, 글, 편집에 관련 아이디어를 내고 의도 하는데로 진행을 합니다.

출판사가 기획의도와 출간의도를 편집자들이 주도하는 경우에는 일러스트레이터의 역할은 개성보다 기획의도에 맞게 따라줘야 하는데 간혹 상상력이 부족하고 작품을 기계적으로만 평가하는 편견(편집자가 글에다 자기의 시각을 담고 그림에다 자기의 요구를 마음대로 할 수 있어야 통일된 형식의 그림책이 나올 수 있다는 편견)에 가득한 편집자나 저자 때문에 당황할 수도 있습니다.

편견에 가득찬 편집자나 저자들의 잘못된 변경사항을 요구하면 대부분의 경우 일러스트레이터는 논쟁을 하게 됩니다. 중간 과정에서 아이디어를 선택하고 변경을 요구하는데 출판사는 항상 상업적인 목적을 생각하기 때문에 예술적 능력과 기술적으로 어떻게 표현할 것인지는 일러스트레이터의 고민들입니다.

그러나 능력 있고 개성 있는 일러스트레이터는 자신의 스타일이나 개성적인 일러스트레이션으로 설득력 있게 대처해 나갑니다.